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Revista
musical de publicación en Internet
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La rígida morbidez de Suttgart Romeo y Julieta, Ballet en tres actos basado en la
tragedia homónima de William Shakespeare. Música de
Sergei Prokofiev. Ballet
de Stuttgart. Coreografía: John
Cranko. Escenografía y figurines: Jürgen Rose. Dirección musical: Wolfgang
Heinz / Glenn Prince. Orquesta Titular del Teatro Real (Orquesta
Sinfónica de Madrid). Teatro Real de Madrid, del 11 al 16 de mayo de 2009.
El Ballet de Stuttgart ha
presentado en el Teatro Real su espectáculo insignia: el Romeo y Julieta que coreografió en 1962 John
Cranko. Es una creación legendaria que sigue viva,
testimoniando un importante capítulo de la historia del ballet en el siglo XX. Es un ballet neoclásico, muy bien armado, tenso,
estirado, muy narrativo, pero con una claridad y limpieza que aún hoy
asombra. La pantomima adquiere una especial frescura y alcanza el clímax en
varias luchas escénicas a espada, maravillosamente coreografiadas, dignas de
las películas de Errol Flynn.
Todas las bailarinas y bailarines son espectaculares, y demuestran un dominio
fantástico de la técnica más académica, combinado con una estimable
sensibilidad hacia la interpretación actoral.
Descubro en los movimientos de esta compañía una especial calidad expresiva,
latente en una maravillosa fluidez, una sutil elasticidad, incluso cierta
morbidez, dentro de la inquebrantable adhesión al rigor que exige el ballet
clásico. El programa de mano indica, muy intencionadamente, que John Cranko (1927-1973) firma
la coreografía y la dirección de escena. La puesta en escena, con decorados y
figurines de Jürgen Rose, tiene un enorme interés
plástico e histórico, por el uso, hoy raro, de telones pintados,
perspectivas, bambalinas y muy sugestivas arquitecturas, geométricas y
lineales. Todo resulta encantadoramente retrográdo
e ingenuo. La música de Prokofiev es irresistible,
y el trabajo del Ballet de Stuttgart consigue
ponerse a la misma altura, brindando a los espectadores un doble placer.
(Fotografía: Javier del Real) |
